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ロマン派時代のロマン派音楽とは?
ロマン派音楽は、ロマン主義の精神によって古典派音楽を発展させていった、19世紀のヨーロッパを中心とする音楽を指します。
バロック音楽や古典派音楽は後世の人々によって名付けられたのですが、ロマン派音楽は、当時の音楽家自らが自分たちの主義を主張するため自主的にロマン派と名乗っていました。
ロマン派音楽では、ひとりで自由に表現できるピアノが好まれ、ショパンやシューマン、リストに代表されるピアノ作品が多く作られます。
さらに、交響曲は自己顕示欲を強烈に表現できるとして、ベルリオーズやメンデルスゾーン他多くの作曲家が好んで作曲しました。
また、自己思想を表現できるとしてオペラも多数作られ、ウェーバーの「魔弾の射手」によってドイツオペラが確立します。
ウィンナワルツで有名なヨハン・シュトラウスと、その長男ヨハン・シュトラウス2世もロマン派時代に活躍しました。
ロマン派の音楽家たちは、新しい音楽を追求する傍ら、従来の伝統的な音楽語法も用いていたため、ポリフォニー技法を復活させるなど、新旧の調和の問題を解決しようと試みます。
ブラームス、ブルックナー、マーラーなどは、ロマン派時代に古典派音楽の技法を採用した曲を作ったので新古典派と呼ばれました。
音楽史では、1827年ベートーヴェンの死を境に、古典派とロマン派とに分けていますが、実際は明確に区分できるものではなく、数年をかけて古典派からロマン派に移行しています。
ですので、移行期は古典派音楽とロマン派音楽が混在していることになります。
例えば、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンやフランツ・ペーター・シューベルトなどは、古典派時代に活躍しましたが、その音楽は、同時にロマン派時代の基礎をも築きました。
ロマン派音楽は、1世紀あまりの間に多くの表現手法がみられることから、音楽史では19世紀の半ばを区切りとして前期ロマン派と後期ロマン派に分けられています。
後期ロマン派に当たる19世紀後半になると、ロシアやボヘミアなどの音楽後進国にもドイツロマン派の流れが押し寄せ、民族主義を取り入れた国民楽派(あるいは民族楽派)が生まれました。
ロシアではグリンカによりロシア国民楽派の基礎が作られ、ロシア五人組(ボロディン、キュイ、バラキレフ、ムソルグスキー、コルサコフ)によって普及します。
一方では、国民楽派とは別に、ルービンシュテイン兄弟やチャイコフスキーらによる、西欧的な音楽を目指した西欧派(モスクワで活動していたのでモスクワ楽派とも呼ばれています)も樹立しました。
その後ロシアの音楽は、ラフマニノフによって近代音楽へと移行します。
ボヘミアではスメタナやドヴォルザークが活躍し、ノルウェーのグリークやフィンランドのシベリウスも国民楽派として活動しました。
フランスでも19世紀後半には、ドイツの優れた音楽を取り入れながら、フランス独自の音楽を模索していた音楽家達(フランク、サン・サーンス、フォーレ、ダンディ)が、フランス音楽界発展のため「フランス国民音楽協会」を創立し、多くの音楽家たちを輩出します。
そして、ロマン派音楽も19世紀末頃になると、多種多様な思想が乱立し、様々な作風の音楽が出現しました。
既に述べているように音楽史では、ロマン派時代をベートーヴェンの死(1827年)から1920年頃までの約100年間としています。
そして、ロマン派時代最後の30年間を近代音楽、それ以降を現代音楽として区分しています。
近代音楽の時代、フランス美術界に印象主義という新しい文芸運動が起こり、マネやモネに代表される印象派が盛んになりました。
音楽においても印象主義を採用する動きが起こり、ドビュッシーによって印象主義音楽が樹立され、ラヴェルらが活躍します。
音楽史で印象主義といえば、通常は、近代音楽の始まりである1890年から印象主義音楽を樹立したドビュッシーが亡くなる1918年までの間を指します。
近代音楽の時代には、エルガー、リヒャルト・シュトラウス、シベリウス、ラフマニノフらによる「新ロマン主義音楽(リストやワーグナーの流れを汲む主観主情の音楽を守りながらも、常に新しい表現手法を追求するという音楽)」が主流を占めていましたが、近代音楽の終わりと共に衰退し、ロマン派音楽が完全に終焉を告げました。
前期ロマン派、後期ロマン派、国民楽派、近代音楽は下記リンクページを参照願います。
前期ロマン派
後期ロマン派・新古典派
国民楽派
ロシアやボヘミアなどで民族主義と融合したロマン派時代後期の音楽
ロシア国民楽派・西欧派
ボヘミア国民楽派
フランス国民音楽協会
その他国民楽派
近代音楽
印象派や新ロマン主義音楽が栄えたロマン派時代末期(1890年〜1920年頃)の音楽
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